作爲“第五代導演”的代表人物之一，顧長衛所導的《立春》《孔雀》《最愛》等作品感動過無數觀衆，但其“當代藝術家”的身份卻鮮有人知。今晚7點，“視介——顧長衛當代藝術展”在中國美術館將拉開帷幕，顧長衛通過佔據三大展廳的60多件與百元紙幣有關的作品，向外展示其“藝術家”的身份，展覽將持續至11月29日。在展覽開幕前兩天，顧長衛接受了京華時報記者專訪，在他看來，電影和藝術邊界越來越模糊，“尤其是當代藝術中的影像，與電影幾乎沒什麼差別”。顧長衛認爲，此次展覽他依舊是一個導演，“電影中導演‘人’，這一次只不過是導演‘百元大鈔’罷了”。
11月20日，記者來到五環外的一號地藝術區，這裏聚集了不少藝術家的工作室、畫廊以及美術館。顧長衛在2008年就將工作室搬來此地，如今，他對這個城鄉接合部已經比較熟了，“常常在這邊，已經形成了一定的慣性”。
最新個展我是新人多多關照
一落座，顧長衛笑稱，“我是新人，多多關照”。他告訴記者，這一次展出的60餘件作品全跟“百元大鈔”有關，通過微距拍攝紙幣上的圖案或對圖片進行處理，作品類型涵蓋攝影、影像、裝置、雕塑等，且大部分作品是首次展出。顧長衛說，在所有的紙幣裏，他最喜歡百元面值的，“這種紅中帶粉的顏色多美，數字也完整，以前經歷過的各種考試、評級評分，多是百分制”。
儘管對百元紙幣真正“動手”發生在2014年，但顧長衛笑稱：“我關注人民幣幾十年了呢!”此前，顧長衛和大部分人一樣，對紙幣的態度很糾結，“有時候，不想面對但又很想觀察。有時會很愚昧地想，能不能把一百塊錢紙幣擴印出來，特別真切地掛在我家客廳的牆上”。
去年，顧長衛終於找到了一種方式“可以使它從容存在於任何場景中”，“比如打上馬賽克或者拍攝細節，沖洗出來後，即使掛家裏，朋友們看到了，也不會笑我了”。經顧長衛的“拾掇”，讓“百元大鈔”不僅可以掛在私人寓所，還被他掛進中國美術館。
當代藝術電影導人藝術導錢
採訪過程中，顧長衛的手機震動了多次。他說，平時特別忙，但一有時間還是特別愛去藝術區、美術館、博物館轉轉，多次在798藝術區的展廳中被人認出來。顧長衛透露，他在國外旅行時，也會去逛逛當地的藝術展，在他看來，“藝術是從不同角度對一個地區文化的提煉和濃縮，它也讓一座城市不那麼庸俗”。
這麼多年看展的經歷，讓顧長衛印象最深的當屬黃永砯出道時那件“將中西美術史放進洗衣機裏攪拌兩分鐘”的作品，“你說它有意思，它還真的有點意思;你說它沒意思，說完後，好像心裏有點不太踏實”。他認爲那件作品“會引導你跟藝術對話、跟歷史對話、跟東方對話、跟西方對話，甚至是跟洗衣機對話”。
對當代藝術如此摯愛，以後是否有拍這類題材影片的打算呢?顧長衛說，2008年上映的《立春》就可以看成是一部記錄“行爲藝術”的片子，“裏邊的歌唱家、詩人、畫家都像極了行爲藝術的表演者，每個人都如藝術家似的，用自己的生活、自己的命運在演繹着當代藝術”。
在顧長衛看來，今天在中國美術館開幕的個展也可以當作一部“影片”，“電影中，我導演‘人’;這一次，只不過是導演‘百元大鈔’罷了”。他認爲，當代藝術與電影其實沒多少差別，“尤其是影像作品，無論是關注的內容還是表現的形式，它幾乎跟電影是一樣的”。
