2014年5月17日晚，楊宗緯站在杭州黃龍體育館的舞臺上，接過兩個獎盃：中國新歌榜最欣賞男歌手、中國新歌榜最欣賞年度專輯(《初愛》)。下臺稍作準備後，他又被升降臺緩緩送上，現場響起《初愛》主打歌《其實都沒有》的旋律。一年前的5月3日，也是在杭州，他第一次爲《初愛》而來，那次是新專輯簽唱會，逾三千歌迷趕來，只爲當面見見這把打動人心的好歌喉，那一次，他唱的也是《其實都沒有》，不少人現場聽着聽着就哽咽了。如果說2013年是楊宗緯年，毫不過分——在大大小小舞臺上，他的live如同刻入般的存在;第三張專輯《初愛》擁有銷量和美譽度兩張漂漂亮亮的成績單——這一切都在告訴人們：楊宗緯，就是那個“好聽”的歌者，他，其實一直都有。頒獎禮後臺採訪時間，有媒體問及獲得首屆新歌榜兩大“最欣賞”獎的感受，楊宗緯表示，他很喜歡“最欣賞”這三個字，“欣賞代表對於音樂在情感上的認同，新歌榜是一張全新的榜單，因爲新，所以讓人對它的發展有期待，期待它在當下的濁世中，守住音樂的標準，不放棄對品質的追求。”
隨即，他又感謝了所有人：“《初愛》前後一共花了兩年多的時間才錄製完成，感謝製作人李宗盛、MAC老師，黃婷老師以及所有參與專輯的老師和工作人員。他們讓我認定，在這個時代還有執着堅持音樂這件事，他們激勵我努力成爲一個用心唱歌的人。”對現在的楊宗緯而言，專輯也好，單曲也罷，如果要面對世人的耳朵，那必須是慢工出細活般靜心打造出來的作品，就像臺灣樂壇最蓬勃的80年代締造出的那些美好，而不僅僅只是當下音樂產業流水線上的一個產品。在幾個月就能出一張專輯，幾個小時就能出一首口水歌的時月裏，《初愛》的表現可謂獨樹一幟。在《鴿子》的摸索，《原色》的情懷之後，《初愛》展示的就是一種簡單又深刻的好聽，專輯所有歌曲以及曲風皆圍繞簡單又深刻的題材進行闡述，製作嚴絲合縫又不刻意拔高，因爲楊宗緯天生的好嗓子，讓“好聽”這件事變得徹底又放鬆。
整張專輯的情緒恰似楊宗緯自己的個人經歷，他哼唱出對他所在的城市的觀察、記錄，藉由這些觸角，把生活在這城市的人們的心情，毫不掩飾地表達出來。這種觀察和表達，不同於李宗盛喃喃自白式的打動人心，這是已有了明顯楊宗緯標籤的娓娓道來，在懷舊和現代之間以一種絕妙的平衡感，直擊都市人羣的情感內裏，文藝清新又極具畫面感。因爲這種強大的直擊內心的能力，在這個華語樂壇“唱片已死”的慘淡年代，《初愛》異軍突起，2013年在兩岸三地銷量排行榜上成績斐然。
