韋斯·安德森明年就要50歲了，比克里斯托弗·諾蘭還年長一歲。但不同於拿着保溫杯的諾蘭，他始終保持着一種羞澀的少年感。
韋斯·安德森的作品可以分爲三個類型：第一類是青春成長，屬於他早期命題；第二類是家庭情節劇，是他最擅長的一種；第三類則是人類命運與個人的關係，這是他躍上大師之路的重要跳板。
今年北京展映的“焦點影人”單元，我們將一起進入韋斯·安德森的異想世界。《穿越大吉嶺》、《了不起的狐狸爸爸》、《布達佩斯大飯店》、《犬之島》，這四部作品在他的職業生涯裏，都有很重要的位置。
無論從星光度還是影響力來說，《穿越大吉嶺》可能是《瓶蓋火箭》之外，韋斯·安德森最不爲人矚目的一部電影，《瓶蓋火箭》好歹還帶着一個處子作的標籤。
《穿越大吉嶺》是一部公路片，相比前作《天才一族》和《水中生活》，這部電影中的父權一面有所缺失，三兄弟的父親去世了，他們試圖穿越印度，去尋找隱居在印度靈脩的母親。安傑麗卡·休斯頓再度在韋斯·安德森的電影裏出演了一個母親角色。這似乎是韋斯·安德森在給自己找自信，畢竟安傑麗卡·休斯頓是大導演約翰·休斯頓的女兒。名導背後鎮場，多少會有一點神靈保佑的感覺。在穿越了大吉嶺之後，三兄弟找到了家庭的重建，感情的回溫，也找到了韋斯·安德森真正要表達的主題：人不能逃脫自己的情感，而是要正視它。
到了《了不起的狐狸爸爸》，這個主題更爲直接。《了不起的狐狸爸爸》是韋斯·安德森第一部定格動畫，凸顯了他的工匠精神。
這部電影的故事很簡單，狐狸爸爸爲了保護自己的家庭，和兇狠的人類作戰。而作爲一箇中產階級家庭，狐狸爸爸和人類的搏鬥，更像是它的一場中年危機。在中年危機中，它對於自己的家庭產生了一定的厭倦感，並想通過保護家庭的舉動，再度證明自己對家庭的重視，落實到行爲，也就是和人類搏鬥。搏鬥之後，狐狸爸爸的中年危機得以宣泄，它還是得正視自己的家庭，這是它無法逃脫的責任。
《布達佩斯大飯店》是韋斯·安德森的一部重要轉型之作，當然，早在《水中生活》的時候，他就試圖完成一次轉型，只不過失敗了。
在《布達佩斯大飯店》裏，很明顯他找到了中和他個人風格與宏大主題之間的方式。這部電影出來的時候，很多人就已經指出，韋斯·安德森是在說茨威格的命運。茨威格是一個偉大的作家，他的作品深刻地思考了人類文明與人類命運的走向，最終他也因爲對於世界的絕望，選擇了自殺。一個高尚的人，在混亂的時代，難免會因爲過度沮喪，而選擇離世。
這部電影同樣是一個羣戲故事，和很多二戰前的寓言式電影一樣：形形色色的人，在戰爭即將來臨的陰霾下，粉飾太平，快活一天算一天。乍一眼看上去，那個世界依舊是璀璨和輝煌的，所有美好，也依然存在。但是，最終，它們都將化爲烏有，成爲不可追憶的昨日。
韋斯·安德森拿下今年柏林電影節最佳導演的新作《犬之島》，再度回到定格動畫創作，選擇了一個科幻故事。
在這個故事裏，被馴養的動物，成爲被城市文明流放的部分，而人類對於被馴養動物的情感，因此被隔絕。在“正視情感”的主題上，韋斯·安德森又做出了一次跨越。正視情感只是第一步，重要的是如何把失去的情感尋回，並且拯救它。
韋斯·安德森曾經表示說，在拍攝這部影片的時候，“定格動畫帶給他的影響比較小，而黑澤明所帶來的影響，則更大”。從海報的日文元素以及風格來看，它的確像是黑澤明的名作《七武士》海報風格的某種重現。
今年4K修復版《七武士》將登上第八屆北影節的銀幕，如果把兩部片子並在一起比讀，也許別有風味。
